المسرح الهندي هو فن متعدد الأوجه بما في ذلك التقاليد القديمة ، مثل فيلم السنسكريتية ، والمسرح الشعبي والتقليدي ، وكذلك جمعيات المسرح المستقلة. تكيف بعضها مع أشكال المسرح الأوروبية ، بينما يخلق البعض الآخر تجارب ثقافية فريدة ، يجمع بين الأنماط والاتجاهات المختلفة.
مثال على تقليد المعبد في جنوب الهند – مسرح في السنسكريتية – هو Kugyrth. هذا هو واحد من أقدم أشكال البلاد.
ما الذي يرتبط بالمسرح الشعبي؟
تتضمن مجموعة المسرح التقليدي/الشعبي عروضًا حية تجمع بين القصص والموسيقى والدراما والكوميديا ، وأحيانًا ساخرة ، بالإضافة إلى عامل مشاركة المشاهدين في العمل. عادة ما تجمع هذه العروض بين الجوانب الترفيهية والتعليم. في ولاية أوتار براديش وخريانا وراجستان وبنجاب ، يُطلق على هذا الممثل اسم نانيتانكا ، في البنغال ، في ماهاراسترا ، وهو تاماشا.
في شمال ووسط الهند ، خلال مهرجان الخريف ، أقيمت أوترترز من تسعة إلى عشرة أيام من عروض راميل المسائية ، استنادًا إلى مسابقة هندية في رامايانا حول بطل راما وزوجته المخلصة سيتا.
مركز الحياة على المسرح
لفترة طويلة ، كانت هناك فكرة شائعة لم تكن سوى عاصمة الهند ومدنها الرئيسية ، مثل مومباي وكلكتا وبنغالور ، مركز الحياة المسرحية ، ولكن الواقع أظهر عكس ذلك.
لذلك ، فإن مانيبور في شمال شرق الهند-هو عدد المنتجات المرحلة عالية الجودة على الرغم من حجم السكان.
لكن هذه الظاهرة لم تعد مفاجئة عندما ترى كيف يرتبط المسرح بالأنشطة الاجتماعية.
الاهتمام المتزايد في ثقافة وفن الهند
على مدار العقدين الماضيين ، أصبح وقتًا إيجابيًا لثقافة الهند والثقافة والتراث الفني. لا يشمل الفضول خبراء في هذا المجال فحسب ، بل أيضًا أولئك الذين درسوا بعيدًا عن الفن. تجدر الإشارة بشكل خاص إلى أن الاهتمام يتم التعبير عنه بشكل إيجابي بين الشباب الهندي.
أحد مؤشرات الاهتمام المتزايدة هو المهرجانات الثقافية والمسرح المتخصصة مع مسرح. تتيح لك هذه الأحداث مراقبة كل من التطوير والتغيير في الأعمال القديمة وفي نفس الوقت فن المسرح الحديث في البلاد.
تجدر الإشارة إلى أن اللاعبين الهنود الحاليين ، إلى جانب جاذبية التراث الأدبي والثقافي للهند الأثرياء وأعمال شكسبير ، مستوحاة بشكل متزايد من أعمال AP Chekhov ، وكذلك من المصادر والأحداث الحديثة ، كأساس لإنتاج المسرح.
صورة:
يشارك